İnsan ve Toplum Bilimleri Fakültesi
Permanent URI for this collectionhttps://acikerisim.samsun.edu.tr/handle/123456789/240
Browse
Recent Submissions
Item 5. Uluslararası sanat ve estetik sempozyumu "sanat ve yapay zeka", İstanbul, Ekim 12-13 2024(Asos Yayınevi, 2024-10-18) Kukuoğlu, Oya Cansu DemirkaleDijitalleşme, hayatımızın her alanında olduğu gibi, markaların kimlik ve iletişim stratejilerinde de köklü değişimlere yol açmıştır. Geleneksel medyanın yerini hızla dijital platformlara bırakması, markaların hedef kitlelerine ulaşma yöntemlerini yeniden şekillendirmiştir. Bu dönüşüm, görsel iletişimde önemli bir yer tutan logoların da evrim geçirmesine neden olmuştur. Özellikle tipografik logolar, sade ve etkileyici şekilde tasarlanmalarıyla birlikte dijital dünyada marka kimliğini en etkili şekilde yansıtma araçlarından biri haline gelmiştir. Markaların dijital platformlarda dikkat çekme ve akılda kalıcı olma gereklilikleri, tipografik logoların tasarım anlayışlarında da yenilikçi yaklaşımlar geliştirilmesini zorunlu kılmıştır. Bu çalışmanın amacı, dijital dönüşüm sürecinde Türk markalara ait tipografik logoların marka kimlikleri üzerindeki etkilerini ve bu alandaki tasarım trendlerini incelemektir. Bununla birlikte, Türk markalara ait tipografik logolar ile çalışma desteklenmiş ve tipografik logolar arasından rastgele olarak seçilmiştir.Araştırma, dijitalleşmeyle birlikte Türk markalara ait tipografik logoların nasıl geliştiğini ve markaların bu dönüşüm sürecine nasıl uyum sağladığını ortaya koymayı hedeflemektedir. Bu bağlamda, tipografik logolar, sade ve minimalist yapılarıyla dijital platformların hızla değişen dinamiklerine uyum sağlamaktadır. Bu durum, markaların hedef kitlelerine daha etkili bir şekilde ulaşmasına olanak tanımaktadır. Digitalization has led to radical changes in the identity and communication strategies of brands, as in every aspect of our lives. The rapid replacement of traditional media by digital platforms has reshaped the methods by which brands reach their target audiences. This transformation has also caused logos, which have an important place in visual communication, to evolve. Especially typographic logos, with their simple and impressive designs, have become one of the most effective means of reflecting brand identity in the digital world. The need for brands to attract attention and be memorable on digital platforms has necessitated the development of innovative approaches in the design concepts of typographic logos. The aim of this study is to examine the effects of typographic logos of Turkish brands on brand identities during the digital transformation process and the design trends in this area. In addition, the study was supported with typographic logos of Turkish brands and randomly selected from among typographic logos. The research aims to reveal how typographic logos of Turkish brands have evolved with digitalization and how brands adapt to this transformation process. In this context, typographic logos adapt to therapidly changing dynamics of digital platforms with their simple and minimalist structures. This allows brands to reach their target audiences more effectively.Item Uluslararası iletişim ve sanat sempozyumu(Asos Yayınevi, 2021-09-21) Kukuoğlu, Oya Cansu DemirkaleGünümüzde teknolojinin hızla ilerlemesiyle birlikte kullanıcı ve dijital cihazlar arasındaki bağlantıyı sağlayan en önemli unsurun arayüz tasarımları olduğu görülmektedir. Bu bakımdan incelendiğinde akıllı telefonlar, tabletler ve bilgisayarlarda yer alan oyun aplikasyonlarının, arayüz tasarımlarında verimliliği arttırmak için, kullanıcı deneyimini dikkate alarak oluşturulan arayüz tasarımları önemli bir yer tutmaktadır. Bu arayüz tasarımlarının amacı, kullanıcıya veriyi en basit şekilde sunmak ve evrensel bir dil kullanarak oyun aplikasyonlarının tasarımlarına yansıtmaktır. Bu çalışmanın amacı, oyun aplikasyonlarında yer alan grafik arayüz tasarımının kullanıcı üzerindeki etkilerini araştırarak tasarımın hangi öngörülerle hazırlanması gerektiğini vurgulamaktır. Bu kapsamda, arayüzlerin tasarım aşamasında, tasarımcının göz önünde bulundurması gereken öngörülerinin ve arayüz tasarımlarının kullanılabilirlik özelliklerinin, üzerinde durulacaktır. Yeni medya alanında önemli etkileri olan oyun uygulamalarında, grafiksel arayüz tasarımı ve bu arayüz tasarımlarının kullanılabilirlik kavramları alan yazın taraması ile elde edilen veriler, nitel araştırma yöntemi üzerinden gerçekleştirilmiştir. Bu unsurlar göz önünde bulundurularak ele alınan çalışmada, tasarım sürecinin iyileştirilmesine yönelik oyun uygulamalarının grafik arayüz tasarımları incelenmiş ve konuya dair önerilerde bulunulmuştur. Today, with the rapid progress of technology, it is seen that the most important element that provides the connection between the user and digital devices is the interface designs. In this respect, the interface designs created by taking into account the user experience have an important place in order to increase the efficiency in the interface designs of the game applications on smart phones, tablets and computers. The purpose of these interface designs is to present the data to the user in the simplest way and to reflect it on the designs of the game applications using a universal language. The aim of this study is to investigate the effects of the graphical interface design in the game applications on the user and to emphasize the predictions that the design should be prepared with. In this context, the foresights that the designer should consider during the design phase of user-friendly interfaces and the usability features of interface designs will be emphasized. In game applications that have important effects in the field of new media, the graphical interface design and the usability concepts of these interface designs will be carried out through the qualitative research method. In this study, which is considered by considering these factors, the graphical interface designs of game applications to improve the design process were examined and suggestions were made on the subject.Item Uluslararası Hitit Üniversitesi teknoloji ve sanat sempozyumu(Hitit Üniversitesi Yayınları, 2024-12-11) Kukuoğlu, Oya Cansu DemirkaleGrafik tasarımın temel unsurlarından biri olan tipografi, metnin görsel biçimi ile düşünce arasındaki etkile imi ortaya koymak için kullanılmaktadır. Tipografinin amacı, okunurluğu sağlamak olsa da tasarım üzerinde güçlü bir etki yaratmaktadır. 20. yüzyılın en etkili grafik tasarımcılarından biri olan Lubalin, kelimeleri yalnızca birer ileti im aracı olarak de il, aynı zamanda güçlü birer sanatsal ifade olarak ele almış ve tipografiyi farklı bir boyuta taşımıştır. Tipografi ile görsel ögeleri bir araya getirerek anlatımı güçlendirmiş , harfleri nesnelerle veya nesne şekillerini harflerle oluşturarak, tasarımlarına sembolik anlamlar eklemi tir. Bu durum, izleyicinin görsel unsurlarla tipografinin mesajını daha güçlü bir şekilde algılamasını sağlamıştır. Böylece, kelimelerin ve harflerin görsel etkisini vurgulayan tasarımları, yaratıcı, deneysel ve etkili tipografi çözümleriyle dikkat çekmiştir. Bu araştırma, Lubalin’in tipografi ve sembollerle kurdu u güçlü bağlamları anlamak ve bu bağlamların izleyiciye etkisini incelemeyi amaçlamaktadır. Özellikle, tasarımda sözcüklerin gücünü nasıl ele aldığını, harflerin işlevsellikten çok daha öteye geçerek nasıl bir anlatım aracına dönütü ü araştırılacaktır. Çalışmayı desteklemek amaçlı belirlenen örneklemler, Lubalin tasarlamış olduğu dergi kapakları, logolar ve afişlerde kullanılan tipografiler arasından rastgele olarak seçilecektir. Çalışmanın, tipografi ile ilgili yapılacak olan çalışmalara yönelik oluşturulan tasarımlara katkı sağlaması açısından önemli olduğu düşünülmektedir. Araştırma, nitel araştırma deseni üzerinden gerçekletirilecek olup; alan yazın taraması ile elde edilecektir. Dil, tipografi ve kompozisyonun birle imi, Lubali’in çalışmalarına hem sanatsal hem de kavramsal bir derinlik kazandırmıştır. Özellikle tasarladı ı tipografilerle, her bir harfi ve kelimeyi anlamı güçlendirecek şekilde kullanmış ve tipografinin sınırlarını zorlayarak kavramsal tipografinin temel ilkelerini ortaya koymuştur. Bu hedef doğrultusunda, Herb Lubalin’in tipografi alanındaki yenilikçi yaklaşımları, tipografinin sanatsal ifade biçimini ortaya koyarken, aynı zamanda tasarımın estetik boyutunun ileti ime katkısının anlaşılmasına katkıda bulunulacaktır. Typography, one of the basic elements of graphic design, is used to reveal the interaction between the visual form of the text and the thought. Although the purpose of typography is to ensure readability, it has a strong effect on the design. Lubalin, one of the most influential graphic designers of the 20th century, treated words not only as a means of communication but also as a powerful artistic expression and took typography to a different dimension. He strengthened the narrative by combining typography with visual elements, and added symbolic meanings to his designs by creating letters with objects or object shapes with letters. This situation allowed the audience to perceive the message of typography more strongly with visual elements. Thus, his designs that emphasize the visual effect of words and letters attracted attention with their creative, experimental and effective typography solutions. This research aims to understand the strong contexts that Lubalin established with typography and symbols and to examine the effect of these contexts on the audience. In particular, it will be investigated how he handled the power of words in design and how letters went beyond functionality and became a means of expression. The samples determined to support the study will be randomly selected from the typographies used in magazine covers, logos and posters designed by Lubalin. It is considered that the study is important in terms of contributing to the designs created for the studies to be conducted on typography. The research will be conducted through a qualitative research design and will be obtained through a literature review. The combination of language, typography and composition has given Lubalin's works both an artistic and conceptual depth. In particular, with the typographies he designed, he used each letter and word in a way that strengthened the meaning and pushed the boundaries of typography, revealing the basic principles of conceptual typography. In line with this goal, Herb Lubalin's innovative approaches in the field of typography will reveal the artistic expression of typography, while at the same time contributing to the understanding of the contribution of the aesthetic dimension of design to communication.Item Ege 9. Uluslararası Sosyal Bilimler Kongresi, İzmir 22-24 Eylül 2023(Academy Global Publishing House, 2023) Kukuoğlu, Oya Cansu Demirkaleİnsan, etrafındaki dünyayı hem oluşturmakta hem de yansıtmaktadır. Tasarım, insanların dünyayı ifade etme ve yaratıcılıklarını sergileme biçimi olarak düşünülmektedir. Resim, müzik, edebiyat ve diğer sanat dalları, insanların duygusal ve zihinsel deneyimlerini dünya ile paylaşmalarına olanak tanımaktadır. Tasarımcılar görsel iletişim yoluyla toplumun sosyal ve kültürel kimliklerine hem katkıda bulunmakta hem de onları yansıtmaktadır. Grafik tasarımın toplumsal dinamiklere olan katkısı, toplumların bilgiye erişimini, kültürel ifadeyi ve toplumsal değişimi desteklemek adına önemli görülmektedir. Bu nedenle, tasarımın toplumsal boyutlarına dikkat etmek ve bu alanda çalışan tasarımcıları teşvik etmek önemli görülmektedir. Bu çalışmada, görsel kültür ile görme biçimlerinin rolünü anlamak ve grafik tasarımın toplum üzerindeki etkisini incelemek amaçlanmıştır. Grafik tasarım, toplumsal değişim ve dönüşüm süreçlerinde önemli bir rol oynamaktadır. Özellikle kampanyalar, sosyal hareketler ve kültürel tasarımlarda, grafik tasarım etkili bir iletişim aracı olarak kullanılmaktadır. Araştırma, etkili bir iletişim aracı olan grafik tasarımın, görsel kültür ile görme biçimleri ve algısının topluma olan etkisini literatür taraması ile ortaya koymaktır. Çalışma, görsel kültürün ve görme biçimlerinin toplum üzerindeki etkilerini anlamak ve grafik tasarımın bu etkileri nasıl şekillendirdiğini belirlemek açısından önemli görülmektedir. Araştırmanın sonucunda, görsel iletişim, kimliğin inşası, duygu ve bağlılık oluşturma, toplumsal değişim, farkındalık artırma, sanat ve kültürün desteklenmesi gibi toplumsal etkilerin grafik tasarım alanına açıklık getirmesi açısında alanyazına katkı sağlayacağı düşünülmektedir.Item 4. Uluslararası Sanat ve Estetik Sempozyumu, İstanbul 27-28 Kasım 2021(Asos Yayınevi, 2021-12-28) Kukuoğlu, Oya Cansu Demirkale; Koyuncu, Sevgi SoyluGelişen ve değişen teknoloji sayesinde sanat değişime uğraşmış ve gelişmiştir. Dijital teknolojilerin gelişmesiyle beraber yaşam koşullarının da değişmesi, görsel sanatlar eğitiminde de yeni tekniklerin, malzemelerin ve araç gereçlerin farklı biçimlerde kullanılmaya başlanmasına yol açmıştır. Sanat ve teknolojiyi bir arada kullanan çocukların sayısı her geçen gün artmış; tablet, bilgisayar vb. gibi dokunmatik ekrana sahip dijital ürünler çocukların hayatında önemli bir rol oynamaya başlamıştır. Teknolojik araçların kullanımı, çocukların estetik ve görsel değer alanlarını değişmesine ve gelişmesine yardımcı olmuştur. Çocukların seviyelerine uygun olarak tasarlanmış olan bir arayüz uygulamasında çocukların gelişimsel özelliklerine dikkat edilmesi ve tasarımın bu doğrultuda gerçekleştirilmesi önemli bir konu haline gelmiştir. Bu doğrultuda araştırmada, çocuklara yönelik arayüz tasarımlarında dikkat edilmesi gereken unsurlar üzerinde durulmuştur. Bu araştırmada, betimsel yöntem kullanılarak çocuklara yönelik geliştirilen arayüz tasarımlarında, tasarım sürecinde göz önünde bulundurulması gereken unsurların, neler olması gerektiği araştırmaya konu olmuştur. Bu bakımdan incelendiğinde, dijital oyun uygulamalarının arayüz tasarımlarında kullanılan renk, tipografi, illüstrasyon, ikon, semboller ve dijital oyun görselleriyle alanyazına dayalı bir çerçeve oluşturulmuştur. Bu kapsamda, alan yazın taraması ile elde edilen veriler, nitel araştırma yöntemi ile gerçekleştirilmiştir. Bu unsurlarla beraber arayüz uygulamalarının tasarım sürecinin iyileştirilmesine yönelik örnekler incelenmiş ve önerilerde bulunulmuştur. Thanks to the developing and changing technology, art has tried to change and developed. The change in living conditions with the development of digital technologies has led to the use of new techniques, materials and tools in different ways in visual arts education. The number of children who use art and technology together has increased day by day; tablet, computer etc. Digital products with touch screens such as digital products have started to play an important role in children's lives. The use of technological tools has helped children change and develop their aesthetic and visual value areas. It has become an important issue to pay attention to the developmental characteristics of children and to carry out the design in this direction in an interface application designed in accordance with the levels of children. In this direction, the research focused on the elements that should be considered in interface designs for children. In this research, the elements that should be considered in the design process in interface designs developed for children using the descriptive method have been the subject of research. In this respect, a framework based on the literature has been created with the colors, typography, illustrations, icons, symbols and digital game images used in the interface designs of digital game applications. In this context, the data obtained through the literature review were carried out with the qualitative research method. Along with these elements, examples of improving the design process of interface applications were examined and suggestions were made.Item 69. Dubbed or Doubted! Culture-specific references and their translation strategies in the English dubbing of the Turkish TV series ‘Ethos’(RumeliDE Dil ve Edebiyat Araştırmaları Dergisi, 2022-10-20) Çavuşoğlu, EbruTurkey is one of the developing countries in which the dubbed versions of media products are favored by the majority of the viewers. With this demand for dubbed media products, dubbing industries tend to opt for including dubbed versions as well and in those, the translator has the responsibility of not only focusing on the linguistic factors but also socio-cultural factors related to the source and the target language. The references in the source culture stand as one of the most troublesome elements to convey in the translation process. The translator faces the decision to select among procedures available to deal with the elements of a specific culture. In line with this issueı, the present article aims to analyze the issue of rendering culture-specific references in the context of the English dubbed version of the Turkish TV series called ‘Ethos’ which has been launched on Netflix. This empirical study in the aforementioned series is based on the analysis done on the lexical level and the procedures adopted by the translator. The linguistic variations allow shedding light on the emerging issues encountered during the transfer of the culture-specific references in dubbing by demonstrating the excerpts taken from the series and the ways how the translator conveys these cultural elements during the dubbing process. Gelişmekte olan ülkelerden biri olarak Türkiye’de, medya ürünlerinin dublajlı versiyonları izleyicilerin çoğunluğu tarafından tercih edilmektedir. Dublajlı medya ürünlerine olan bu taleple birlikte, dublaj endüstrileri dublajlı versiyonları da tercih etme eğilimindedir ve bu yapımların dublaj çevirisinde, çevirmenin sadece dilsel faktörlere değil, aynı zamanda kaynak ve hedef dil ile ilgili sosyokültürel faktörlere de odaklanma sorumluluğu vardır. Kaynak kültürdeki referanslar, çeviri sürecinde aktarılması en zor unsurlardan biri olarak karşımıza çıkmaktadır. Çevirmen, belirli bir kültürün öğelerini ele almak için mevcut prosedürler arasından seçim yapma kararıyla karşı karşıya kalır. Bu problem doğrultusunda bu makale, Netflix'te yayınlanmaya başlayan Ethos adlı Türk dizisinin İngilizce dublajlı versiyonu bağlamında kültüre özgü öğelerin çeviride aktarılması konusunu incelemeyi amaçlamaktadır. Söz konusu serideki bu ampirik çalışma, sözlük düzeyinde yapılan analizlere ve çevirmenin benimsediği prosedürlere dayanmaktadır. Dilsel çeşitlilikler, diziden alınan alıntıları ve çevirmenin bu kültürel öğeleri dublaj çevirisi sürecinde nasıl aktardığını göstererek,dublajda kültüre özgü öğelerin aktarımı sırasında ortaya çıkan sorunlara ışık tutulmasını sağlamaktadır.Item X. Ulusal Sosyoloji Kongresi Krizler Çağının Toplumsal Halleri 20-22 Eylül 2023 İstanbul(Sosyoloji Derneği, 2023) Yeşilyurt, YaşarItem Reflections of orientalism in cinema as a form of domination: ‘true lies’(Erciyes İletişim Dergisi, 2022-10-28) Avcı, İkbal Bozkurt; Ergüney, MerveHollywood cinema is a large industry that presents American ideology and traditional values to the viewer through representative policies. Films produced within this system, which has a vast production, distribution and screening network, are shown in many countries. The aim of this study is to reveal how American ideology and orientalist discourse are constructed in cinema. For the purpose of this study, the film ‘True Lies’ directed by James Cameron in 1994 was chosen as a sample. True Lies is a high-budget, box-office success with a well-known cast and a popular movie that has many counterparts in Hollywood cinema. The film selected as a sample was analyzed according to the method of critical discourse analysis and ideological film criticism. According to the results obtained from the analysis, the main rhetoric of the film is in parallel with the policies that America followed in accordance with the new world order adopted at that time. In the film, both visually and semantically, the orientalist discourse based on the distinction between I/Western and other/Oriental is reconstructed and the stereotypes related to this duality are repeated. In the analysis, it was concluded that the image of the ’East‘ was created in accordance with the ideology of Hollywood and represented as the ’other’. Hollywood sineması, Amerikan ideolojisini ve geleneksel değerlerini temsil politikaları aracılığıyla izleyiciye sunan büyük bir endüstridir. Geniş bir yapım, dağıtım ve gösterim ağına sahip olan bu yapının içinde üretilen filmler birçok ülkede gösterilmektedir. Bu çalışmanın amacı sinemada Amerikan ideolojisinin ve oryantalist söylemin nasıl inşa edildiğini ortaya koymaktır. Çalışmanın amacı doğrultusunda, yönetmenliğini James Cameron’un yaptığı 1994 yapımı ‘True Lies’ filmi örneklem olarak belirlenmiştir. True Lies filmi Hollywood sinemasında pek çok benzeri bulunan yıldız oyunculara dayalı, yüksek bütçeli ve gişede başarılı olmuş popüler bir filmdir. Örneklem olarak seçilen film, eleştirel söylem analizi ve ideolojik film eleştirisi yöntemine göre çözümlenmiştir. Çözümlemeden elde edilen sonuçlara göre filmin temel söylemi, o dönem Amerika’nın benimsediği yeni dünya düzeni doğrultusunda izlediği politikalarla paralellik göstermektedir. Filmde gerek görsel gerekse anlamsal olarak hem ben/Batılı ve öteki/Doğulu ayrımına dayanan oryantalist söylem yeniden inşa edilmekte hem de bu ikiliğe yönelik klişeler yinelenmektedir. Çözümlemede, ‘Doğu’ imgesinin Hollywood’un ideolojisi doğrultusunda yaratıldığı ve ‘öteki’ olarak temsil edildiği sonucuna ulaşılmıştır.